¿Por que no intentarlo?

Compartiendo experiencia

Un espacio para descubrirte creando

En mi espacio creativo imparto talleres diseñados para acompañarte en el proceso de dar forma a tus ideas, tanto en técnicas tradicionales como en herramientas digitales contemporáneas.
Aquí encontrarás un lugar donde explorar, aprender y experimentar con libertad.

No importa la experiencia previa: lo esencial es el deseo de experimentar y dejarse llevar por el proceso.
Mi papel es acompañar, inspirar y ofrecer las herramientas para que cada persona encuentre su propia voz visual.

Este espacio es una invitación: ven a crear, a experimentar y a encontrarte con lo que emerge cuando la creatividad se pone en movimiento.

modelado escultórico

Invito a explorar el volumen desde la emoción y el gesto. A sentir cómo la forma surge entre los dedos, cómo la figura crece y se transforma. Modelar es, sobre todo, observar.

Aprende a construir volúmenes, comprender la anatomía, trabajar el gesto y desarrollar tus propias formas escultóricas. Trabajamos con arcilla y otros materiales  para que puedas descubrir tu propio lenguaje.

Anatomía

Trabajamos la anatomía desde la observación y el gesto, entendiendo proporciones y estructuras para crear figuras con vida y coherencia.

Herramientas

Usamos herramientas básicas que ayudan a definir volúmenes y detalles, aprendiendo a combinarlas con el modelado directo con las manos

Técnicas

Exploramos métodos diversos, adaptando cada técnica al tipo de pieza y al lenguaje personal de cada alumno.

Acabados

Pulimos, texturizamos y preparamos la pieza para su presentación o para realizar un molde, buscando que cada acabado refleje la intención artística de la obra.

Moldes para cerámica

 Trabajando con escayola y técnicas que permiten obtener reproducciones limpias y precisas. Analizamos cómo controlar las líneas de partición y el desmoldeo para que cada forma pueda nacer de nuevo sin perder su esencia.

Moldes para resina

Exploramos la creación de moldes flexibles en silicona, ideales para resinas y materiales sintéticos. Estos moldes capturan hasta el detalle más fino y permiten realizar copias resistentes, ligeras y con un acabado profesional.

Técnicas

Aprendemos a elegir el tipo de molde adecuado según la pieza: moldes simples, de dos partes, por colada o por pincelado. El proceso incluye preparar la obra original, decidir planos de corte y construir una matriz que funcione de manera eficiente y segura.

Materiales

Trabajamos con escayola, silicona, resinas, desmoldeantes y soportes estructurales, entendiendo las propiedades de cada material y cómo interactúan entre sí. El objetivo es dominar un proceso versátil que permita reproducir obras con fidelidad y personalidad.

Moldes y reproducción

En estos talleres te enseño a crear moldes profesionales, desde procesos básicos hasta técnicas más avanzadas. Ideal para artistas, artesanos o cualquier persona que quiera reproducir sus piezas con calidad y precisión.

Enseño a comprender el proceso que permite dar continuidad a una obra, multiplicarla o reinterpretarla. Los moldes son memoria: guardan la huella de la creación para que pueda renacer una y otra vez.

Creatividad

Cada taller es un viaje hacia dentro. Propongo ejercicios pensados para desbloquear, expandir y reconectar con la propia sensibilidad. No se trata de “saber hacer”, sino de atreverse a mirar y permitirse jugar.

Ejercicios y dinámicas para desarrollar la imaginación, explorar nuevas posibilidades y encontrar tu voz propia. Dejar que se abran nuevos caminos. Fomento la experimentación y el pensamiento visual como herramientas de crecimiento artístico.

Cruce de lenguajes

En este espacio invitamos a las ideas a viajar. Un sonido puede transformarse en una línea; una imagen, en un fragmento de relato; una textura, en un ritmo musical. Cuando las disciplinas dialogan, la creatividad se expande y aparecen caminos que ninguna práctica puede abrir por sí sola. Aquí aprendemos a mirar desde otros lugares.

Narrativa y simbología

Cada artista, sea escritor, músico o creador visual, trabaja con un universo propio: símbolos, atmósferas, gestos que lo definen. En estos talleres exploramos cómo compartir y reinterpretar ese universo. El objetivo es descubrir el sentido profundo que habita en cada obra.

Improvisación guiada

La improvisación es el territorio donde emerge lo auténtico. A través de ejercicios sencillos pero intensos, proponemos dejar espacio para que el subconsciente coja las riendas. Todos cambiamos de disciplina para disfrutar de los sentidos. Es un entrenamiento de libertad: aprender a confiar en lo que aparece.

Proceso y mirada

Más que producir obras, abrimos la mirada. Practicamos la observación del cuerpo, del entorno, del silencio, del ritmo interno. Cada disciplina tiene una manera especial de mirar, y aquí las compartimos para que cada persona amplíe la suya. El objetivo es comprender que el proceso creativo no es solo técnica: es una forma de estar en el mundo.

Técnicas de modelado 3D

Exploramos el modelado digital desde lo esencial hasta lo avanzado: escultura digital, modelado por polígonos, retopología, trabajo por capas y construcción de volúmenes orgánicos y geométricos. Aprendemos a transformar una idea en un modelo coherente, expresivo y técnicamente sólido.

Aplicaciones del modelado 3D

Descubrimos cómo el 3D se integra en múltiples disciplinas: arte, diseño, escultura, videojuegos, animación, prototipado, ilustración, escenografía o creación de piezas conceptuales. Cada alumno encuentra la aplicación que mejor potencia su lenguaje personal.

Impresión 3D

Profundizamos en el proceso de preparar un modelo para impresión: optimización, escala, soportes, huecos y materiales. La idea digital se convierte en un objeto físico, permitiendo combinar el mundo virtual con la escultura tradicional, el molde o la instalación artística.

render artístico

Exploramos cómo la luz puede dar vida a una forma digital, usándola como un pincel que revela o transforma volúmenes. Trabajamos atmósferas, colores y composiciones para que cada modelo cuente una historia y transmita emoción. Obteniendo una imagen en 2D para usar en nuestros proyectos.

modelado 3D

También ofrezco formación en herramientas digitales, especialmente orientada a artistas que quieren incorporar el 3D a su proceso creativo. Aprenderás a esculpir en digital, crear volúmenes, preparar proyectos para impresión 3D y aplicar estas técnicas a proyectos artísticos, de animación o diseño.

El mundo digital se convierte aquí en una extensión natural del taller. En el 3D también se esculpe, también se siente la materia, solo que en otro plano. Es una herramienta poderosa para dar forma a sueños que aún no existen en la realidad.